6. All About Freedom Festival Multikino, Instytut Sztuki Wyspa Multikino, Instytut Sztuki Wyspa Sprawdź!

Europejskie Centrum Solidarności organizuje w Gdańsku już po raz szósty ALL ABOUT FREEDOM FESTIVAL. Tydzień od 19 do 26 października będzie to kolejna szansa na sprawdzenie jak w przestrzeni sztuki zakorzeniło się pojęcie wolności. W 2012 roku w programie festiwalu pojawi się sztuka teatralna - i po raz pierwszy będzie to produkcja przygotowana specjalnie na AAFF.

Tekst Re-Wolt, autorstwa Anny Wojnarowskiej, na scenę adaptuje reżyserka Weronika Szczawińska. Rzecz dotyczy wyjątkowo nieheroicznego odcinka polskiej historii, przywracając zbiorowej pamięci opowieści robotnic ze zburzonych Zakładów Wytwórczych Lamp Elektrycznych i Rtęciowych im. Róży Luksemburg, mieszczących się niegdyś na warszawskiej Woli. Zagubiony rozdział z nigdy nienapisanej historii pracy łączy się tu z fragmentami opowieści o samej Róży Luksemburg. Spektakl spogląda na opowiadane wydarzenia z perspektywy czasów, w których fabryka zniknęła z pola widzenia, "byli robotnicy poddani zostali redukcji i reedukacji, a maszyny wysłano do Chin".

Trzonem festiwalu są pokazy filmowe, wokół których inicjowane są debaty. - W 2012 roku po raz pierwszy na ALL ABOUT FREEDOM FESTIVAL przedstawiamy blok filmów powiązanych wspólnym wątkiem tematycznym. Opatrzyliśmy je tytułem "Wojna jest w nas", ale to nie sceny batalistyczne lub bohaterskie czyny stanowią o ich wartości - wyjaśnia Artur Liebhart, kurator programu filmowego. - Uwikłanie człowieka w role społeczne, presja grupy i opinii oraz heroiczna walka o swoją prawdę i wolność, przynoszą niezwykłe przeżycia filmowe, dostrzeżone przez krytykę, nagradzane na wielu festiwalach i nominowane do Oscarów.

Wiedźma wojny/War witch/Rebell
Scenariusz i reżyseria: Kim Nguyen, dramat, Kanada 2012, 90 min

Wybrane festiwale i nagrody: 2012 - Specjalne Wyróżnienie Jury Ekumenicznego, Srebrny Niedźwiedź dla "Najlepszej Aktorki" na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Berlinale; 2012 - Nagroda dla "Najlepszego Filmu" i "Najlepszej Aktorki" na Festiwalu Filmowym Tribeca
Komona ma 13 lat, gdy partyzanci napadają na jej wioskę. Palą domy i mordują, dziewczynę przymuszają zaś do zabicia własnych rodziców.

Komona dostaje do ręki karabin i trafia do armii rebeliantów, gdzie nie ma miejsca na żal i smutek. Nawiedzają ją jednak duchy rodziców, a kiedy podczas walki ostrzegają o czyhającym wrogu, zostaje okrzyknięta "wiedźmą wojny".

Film osadzony w naturalnej scenerii magicznej Afryki, ukazuje jednocześnie okrucieństwa wojny widziane oczami dziecka. Krytycy podkreślają, że w wielu scenach widać silne inspiracje "Jądrem ciemności" Josepha Conrada oraz "Czasem apokalipsy" Francisa Forda Coppoli.

Film Wietnamczyka z Kanady zrealizowany w Demokratycznej Republice Konga ma coś, co go wyróżnia spośród powstających dziś niezliczonych fabuł i dokumentów o czarnej Afryce. (...) Czy filmy o Afryce nie stają się siłą rzeczy rodzajem pornografii zła, dalszym ciągiem kolonialnego wyzysku? - Tadeusz Sobolewski, krytyk filmowy, dziennikarz i publicysta, napisał pod wpływem tego filmu na łamach "Gazety Wyborczej".

Fotograf wojenny
Reżyseria: Christian Frei, dokument, Szwajcaria 2002, 96 min

Dokument dedykowany amerykańskiemu fotografowi wojennemu Jamesowi Nachtweyowi, uznawanemu przez wielu za najlepszego w dziedzinie fotografii wojennej.

James Nachtwey (ur. 1948) fotografowanie uczynił narzędziem oskarżenia i protestem jednocześnie. Pracuje głównie w pojedynkę. Relacjonował większość konfliktów zbrojnych drugiej połowy XX wieku. Dotarł właściwie wszędzie tam, gdzie działo się coś ważnego, wybuchały konflikty zbrojne, rodziły się problemy społeczne: był w Afryce Południowej, w Ameryce Łacińskiej, na Bliskim Wschodzie, w Rosji i krajach dawnego Związku Radzieckiego.

Podczas inwazji na Irak do samochodu, którym przemieszczali się James Nachtwey oraz Michael Weisskopf, korespondent "Time", wrzucono granat. Rannych dziennikarzy przetransportowano do Niemiec, a później do szpitali w Stanach Zjednoczonych. Nachtwey, odzyskawszy siły, wrócił do pracy, aby w grudniu 2004 roku fotografować skutki tsunami w południowo-wschodniej Azji. Był naocznym świadkiem ataku na World Trade Center 11 września 2001 roku i jednym z dwóch fotografów, którzy działali tego dnia w strefie zero.

Rzemiosła uczył się analizując prace mistrzów fotografii. Studiował historię sztuki, dzięki czemu jego prace charakteryzuje piękna, niczym malarska kompozycja, a także nauki polityczne, które ukształtowały jego wrażliwość nakazującą mu relacjonować ludzką tragedię spowodowaną wojną i konfliktami społecznymi.

Swoje prace prezentował na całym świecie, jest laureatem wielu prestiżowych nagród, w tym World Press Award w 1994 roku.

Film "Fotograf wojenny" otrzymał nominację do Oskara dla najlepszego filmu dokumentalnego.

Cafe de Flore
Reżyseria i scenariusz: Jean-Marc Vallee, dramat, Francja,Kanada 2011, 120 min

"Cafe de Flore" to opowieść o miłości i ludziach, których rozdzieliły czas i miejsce, ale połączyła głęboka i tajemnicza więź.

Film pełen atmosfery tragizmu, ale również nadziei, jest kroniką losów kobiety i mężczyzny żyjących w innym czasie i pod inną szerokością geograficzną. Jacquelin jest młodą matką, wychowującą syna z zespołem Downa, mieszkają w Paryżu lat 60. Antoine to popularny DJ po niedawnym rozwodzie, żyjący współcześnie w Montrealu. Tym, co łączy te dwie historie, jest miłość - pełna euforii, ale i tragiczna, młodzieńcza ale i ponadczasowa.

Fuck For Forest
Reżyseria: Michał Marczak, scenariusz: Michał Marczak, Łukasz Grudziński, dokument, Niemcy, Polska 2012, 85 min

Danny z Norwegii, nie mogąc znaleźć wspólnego języka z bliskimi, szuka drogi dla siebie. W Berlinie poznaje ludzi z grupy Fuck For Forest, którzy sprzedają amatorskie porno w Internecie. Przesłanie mają jednak szlachetne: chcą ratować amazońską dżunglę i wyzwolić świat z seksualnych zahamowań.

Fuck For Forest udaje się zgromadzić olbrzymie fundusze, głównie dzięki entuzjastom wolnego seksu i ekologii. Grupa wybiera się do Amazonii, aby kupić ziemię i oddać ją Indianom za darmo. Pytanie brzmi: czy uda się zbawić świat?

Armadillo. Wojna jest w nas
Reżyseria: Janus Metz Pedersen, dokument, Dania 2011, 100min

Armadillo to nazwa wojskowej bazy operacyjnej, zlokalizowanej w prowincji Helmand w południowym Afganistanie. Stacjonuje w niej zazwyczaj około 170 brytyjskich i duńskich żołnierzy. Część z nich to młodzi ludzie, traktujący wojnę jak przygodę lub test własnej siły. Półroczna służba jednak ich odmienia. Nocne warty, podczas których oglądają na laptopach filmy porno i niczym mali chłopcy rozkoszują się wojenką, zaczynają smakować inaczej, kiedy jeden z żołnierzy zostaje ranny podczas walk z talibami.

Po drugiej stronie zobaczymy cywilów, prostych afgańskich rolników, którzy ze zdziwieniem przyglądając się wojnie, ponoszą największe straty. A wszystko to dzieje się na oczach świata, który przyjmując rolę niemego świadka, zdaje się nie reagować i milcząco to akceptuje.

Kumare. Guru dla każdego
Reżyseria: Vikram Gandhi, dokument, Stany Zjednoczone 2011, 84min

Kumare poznajemy jako oświeconego guru ze Wschodu, który przewodzi wspólnocie ludzi głęboko wierzących w głoszone przez niego przesłanie. Nauczyciel odwołuje się do hinduskiej filozofii i jogi, nakłania swoich uczniów do życia w zgodzie z samym sobą, nieszkodzenia innym oraz wyciszania ciała na drodze fizycznych i oddechowych ćwiczeń. Do wspólnoty dołączają wciąż nowi wyznawcy, młodzi i starzy, kobiety i mężczyźni, ludzie o różnych zawodach, zainteresowaniach i drodze życiowej. Pozwólcie Państwo, że finału tej opowieści nie zdradzimy, bo byłoby tak, jakby powiedzieć w pierwszych minutach kryminału, kto zabił.

Na zawsze Laurence
Reżyseria i scenariusz: Xavier Dolan, melodramat, Francja Kanada 2012, 159min

Rzecz dzieje się w 1989 roku. Kiedy w Polsce zniesiono kartki na benzynę i rozpoczęto obrady Okrągłego Stołu, armia radziecka wycofuje się z Afganistanu, na placu Tian'anmen w Pekinie władza krwawo rozprawia się z demonstrantami, Laurence w dniu swoich trzydziestych urodzin wyjawia swojej dziewczynie skrywaną dotąd tajemnicę: pragnie być kobietą.

Para przezwycięża obawy i postanawia wspólnie przejść przez metamorfozę płci. Czy transseksualna kobieta i jej partnerka będą jeszcze do siebie pasować?

Pułapki rozwoju
Reżyseria i scenariusz: Matthieu Roy, Harold Crooks, dokument, Kanada 2011, 86 min

"Pułapki rozwoju" to filmowy esej, oparty na książce Ronalda Wrighta pt. "Krótka historia rozwoju", a wyprodukowany przez Martina Scorsese oraz tych samych producentów, którzy stworzyli "Korporację". Frank Sinatra żartował, że człowiek zużywa dziś na wszystko mniej czasu i więcej pieniędzy - i właśnie to nazywa się postępem. Od 200 lat cywilizacja zdaje się owładnięta mitem postępu, który zaczyna zagrażać jej samej. Reżyserzy filmu, odwołując się do historii, w fascynujący sposób ukazują pułapki rozwoju, w które wpadały kolejne cywilizacje, a nasz - jak się okazuje - wcale wiele od poprzedników się nie nauczyła. Czy przywołując mocne argumenty teoretyków i praktyków ekonomii, choć jeden widz podda się refleksji?

Raj:Wiara
Reżyseria i scenariusz: Ulrich Seidl, dramat, Austria, Francja, Niemcy 2012, 113min

Anna Maria jest Austriaczką, z zawodu technikiem radiologicznym. Raj jest dla niej tam, gdzie Jezus. Kobieta poświęca więc każdą swoją wolną chwilę na pracę misjonarską. Pewnego dnia, po dwuletniej nieobecności, do domu powraca jej przykuty do wózka inwalidzkiego mąż, muzułmanin egipskiego pochodzenia. Modlitwy i pieśni religijne ustępują kłótniom małżonków.

"Raj:Wiara" to druga część trylogii filmowej Seidla - po "Raj:Miłość" - traktującej o cnotach: miłości, wierze i nadziei, spiętych wspólnym tytułem: "Raj".

Po pokazie tego filmu na festiwalu w Wenecji włoskie organizacje katolickie rozpoczęły serię protestów na rzecz bojkotu najnowszego obrazu Ulricha Seidla.

Tomboy. Chłopczyca
Reżyseria i scenariusz: Celine Sciamma, dramat, Francja 2011, 84min

Laura to 10-letnia chłopczyca. Wakacyjny wyjazd do innej dzielnicy staje się dla niej wyjątkową okazją, aby "zmienić" płeć. Przekona nową koleżankę Lizę oraz resztę bandy, że ma na imię Michał i jest chłopcem. Laura całkowicie zapomni o swojej prawdziwej tożsamości, tak jakby lato nie mało nigdy się skończyć, a jej sekret wyjść na jaw. Tymczasem Liza zakochuje się w Laurze/Michale...

Oburzeni
Reżyseria: Tony Gatlif, dokument, Francja 2012, 88min

Podróż Betty po Europie rozpoczyna się u wybrzeży Grecji, gdzie młoda dziewczyna z Afryki zostaje wyrzucona z łodzi nielegalnych imigrantów. Po krótkim pobycie w Paryżu Betty dostaje się do Hiszpanii, gdzie przyłącza się do manifestującego na ulicach Madrytu ruchu oburzonych.

Film "Oburzeni" powstał na podstawie eseju "Czas oburzenia!" pióra Stephane'a Hessela - 93-letniego weterana ruchu oporu we Francji, dyplomaty i duchowego ojca oburzonych - w którym wzywa on do zakwestionowania obowiązującego, niesprawiedliwego systemu społecznego.
Gatlif, łącząc dokumentalne zdjęcia z fabularnymi scenami, w doskonały sposób pokazuje dzisiejszą zbuntowaną Europę, widzianą oczyma nielegalnej imigrantki.

Film "Oburzeni", który pokazano premierowo na Berlinale 2012, był jednym z najżywiej dyskutowanych tytułów festiwalu.

Anonymous. Historia haktywizmu
Reżyseria: Brian Knappenberger, dokument, Stany Zjednoczone 2012, 93min

Globalny ruch hakerów nie ma twarzy, jeśli już, to skrywa się za maską Guya Fawkesa. Grupa Anonymous to zdecentralizowany ruch hakerów zaangażowanych politycznie, którzy sprzeciwiają się ograniczaniu wolności obywatelskich, cenzurze, korupcji, konsumpcjonizmowi, wpływom Kościoła na życie publiczne. Zainteresowanie mediów zyskali przy okazji Arabskiej Wiosny w 2011 roku, kiedy to atakowali również strony internetowe reżimów.

Film Briana Knappenbergera to wielowątkowa opowieść o świecie hakerów. Niech widz rozstrzygnie - terroryści to czy rewolucjoniści?

Ostatnie piętro
Reżyseria i scenariusz: Tadeusz Król, thriller psychologiczny, Polska 2012, 84min
Focusowa projekcja filmu

Kapitan Wojska Polskiego - znakomity Janusz Chabior - trafia na ślad afery, która zmieni całe jego życie. Wierząc, że musi stanąć w obronie swojej rodziny, złamie wszystkie wojskowe regulaminy. Kto tak naprawdę jest największym zagrożeniem dla jego bliskich? Czy z miłości można zamienić swoją rodzinę w zakładników? W czasach, gdy patriotyzm dla większości ludzi jest pustym frazesem, dla niego stanie się sensem życia. Inspirowany prawdziwymi wydarzeniami thriller dostarcza emocji, po których na drżących nogach wychodzi się z kina. "Ostatnie piętro" - największe dramaty rozgrywają się w śmiertelnej ciszy.

Focusowa projekcja filmu oznacza, że obejrzycie Państwo film, zanim trafi on w skończonej formie do dystrybucji. Twórcy wciąż pracują nad obrazem, stąd też oczekują od Państwa opinii i sugestii. Po projekcji poprosimy widzów o wypełnienie ankiet.

We mgle
Reżyseria i scenariusz: Sergei Loznitsa, dramat wojenny, Holandia, Rosja, Białoruś,Łotwa 2012, 127min

Akcja filmu "We mgle" rozgrywa się w 1942 roku na zachodnim pograniczu ZSRR, okupowanym przez Niemców, gdzie partyzanci prowadzą intensywną kampanię przeciwko najeźdźcy. Suszenja, wiejski pracownik kolei, zostaje niesłusznie oskarżony o kolaborację. Plotki o jego rzekomej zdradzie prowokują dwóch partyzantów do wyjścia z lasu i dokonania odwetu. Kiedy udaje się im dopaść ofiarę, sami wpadają w zasadzkę. Suszenja jest zmuszony zmierzyć się z dokonaniem trudnego wyboru pomiędzy dobrem a złem.

Scenariusz filmu powstał na podstawie powieści białoruskiego pisarza Wasylija Bykowa.

Pan Lazhar. Monsieur Lazhar
Reżyseria i scenariusz: Philippe Falardeau, komediodramat, Kanada 2011, 94min

Rzecz dzieje się w Kanadzie. W szkole podstawowej dochodzi do tragedii, nauczycielka odbiera sobie życie, wieszając się w jednej z klas. Rolę jej zastępcy podejmuje Bahir Lazhar, uchodźca z Algierii. Niełatwa to misja, bowiem dzieci wciąż nie mogą uporać się ze stratą, a świat, w którym kobiety rządzą mężczyznami, nie jest światem Lazhara. Film stawia wiele pytań o cel i środki nauczania.

Gdzie przebiega granica między nauczycielem a dzieckiem, co jest ważniejsze, nauczanie czy wychowywanie, jak w biurokracji znaleźć czas na ludzkie odruchy?

Film "Pan Lazhar" był jednym z kandydatów do Oskara w kategorii najlepszego filmu nieanglojęzycznego, stanął w szranki z obrazem "W ciemności" Agnieszki Holland, który prezentowaliśmy na ubiegłorocznym All About Freedom Festival.

www.aaff.pl